Lun Mar Mer Jeu Ven Sam Dim
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9
 
10
 
11
 
12
 
13
 
14
 
15
 
16
 
17
 
18
 
19
 
20
 
21
 
22
 
23
 
24
 
25
 
26
 
27
 
28
 
29
 
30
 
 
 
 
 
 

Qui est qui

Agnes Quackels
coordination artistique

Barbara Van Lindt
coordination artistique

Maria Dogahe
programmation

Charlotte Dhont
administration artistique & production

Christian Hansen
technicien de plateau

Frank Vandezande
technicien de plateau

Geni Diez
technicien de plateau

Godfried Verschaffel
adjoint directeur technique

Jan Van Gijsel
coördination technique, production & planning

Lieselot Vanhoof / Olga Rutayisire (remplacement)
production & planning

Louise Crabbe
technicien de plateau

Nelson Polfliet
production

Ruben Wolfs
technicien de plateau

Ana Rappe
acceuil & info

Eva Decaesstecker
communication & presse

Helena Verheye
communication & publications

Fatima-Zohra Ait El Maâti
communication & médiation publique — city curation

Geertje Terlaeken
billeterie

Jessica Gysel
coordination team public & communication

Jonas Maes
communication & partenariats

Lars Michiels
billeterie

Lus Baleci
acceuil

Mara Ittel 
digital & social content creator 

Margot Timmermans
front of house

Miriam Rottiers
comptabilité

Nadia El-Boubsi
human resources

Valerie Vernimme
coordination finance & support

William Vanhassel
office management

Ann Bollen
coordination infrastructure & gestion des bâtiments

Fatima Raklih
responsable entretien

Gus De Winter
entretien

Mohamed Abbas
entretien

Oumou Diallo
entretien

Patrick Lauwers
entretien technique

Serpil Akgün
entretien

Ugur Ayhan
collaborateur administratif / logistique gestion des infrastructures

Jonas Maes
coordination ICT

Agnes Quackels
coordination générale

Barbara Van Lindt
coordination générale

Valerie Vernimme
coordination financière

An-Marie Lambrechts
administrateur

Bart Claes
secrétaire

Bénédicte Lobelle
président

Gert Nys
délégué de la communauté flamande

Greet Claes
déléguée de la communauté flamande

Kim De Weerdt
administrateur

Laura Mwanambuka
administrateur

Liesbeth De Ridder
administrateur

Marleen Wynants
administrateur

Marc Fauconnier
administrateur

Margot Luyckfasseel
administrateur

Peter De Jonge
président du comité de direction

Philippe Madry
administrateur

Romanie Peters
administrateur

Shanice Wanjiku
administrateur

Thibaut Princen
administrateur

Dirk Reynders
Eddy Van Gelder

Herman Croux
Mia Vaerman
Pascal Dormal

Tine Declerck
membres

Job

I'l n'y a pas de vacatures pour l'instant. Les candidatures libres peuvent être envoyées à job@kaaitheater.be.

Le Kaaitheater

Le Kaaitheater est une maison consacrée à la danse, au théâtre, à la performance et la discussion, qui est fermement ancré à Bruxelles. Fondé en 1977 en tant que pionnier des arts de la scène innovants, nous sommes devenus une plateforme pour les artistes de la Vague flamande et les nouvelles générations d'artistes belges et internationaux·ales. 

Motivé par la question  How to be many ?, le Kaaitheater trace de nouvelles lignes autour de la participation et de la médiation, afin d'initier de nouvelles générations de spectateur·ices aux multiples facettes des arts de la scène contemporains. Elles font de la place à un large éventail de visiteur·euses, d'artistes, d'histoires et de perspectives, et traversent les nombreux quartiers et lieux de Bruxelles ainsi que de ses environs.

Entre 2022 et 2025, notre bâtiment bien-aimé du square Sainctelette fera l'objet d'une rénovation majeure. En 2025, nous emménagerons dans le nouveau bâtiment qui, avec une deuxième salle, un balcon urbain et des espaces pour les artistes et les groupes de spectateur·ices, donnera de l'éclat au nouveau centre d'art urbain sur le canal. 

D'ici là, vous pouvez nous trouver au Kriekelaar à Schaerbeek, où nous avons établi nos bureaux et où nous programmons régulièrement des événements plus intimes. Nous continuerons bien sûr à présenter des spectacles au Kaaistudio's, mais le reste de notre programme peut être découvert dans de nombreux théâtres et chez des partenaires à Bruxelles et dans ses environs, avec lesquels nous présenterons des spectacles dans les années à venir.

How to be many?

Sous le slogan "How to Be Many ?", nous offrons de l'espace à un éventail de visiteurs, d'artistes, d'histoires et de points de vue, de façon à mieux refléter la multiplicité de voix dans la société.

Comment être multiples sur terre ? Comment se réunir dans de multiples langues ? Comment être multiples dans l'avenir ? Comment aimer de multiples façons ? Comment se connecter entre générations ? Comment être multiples dans la ville ?

Ce sont des questions qui traversent notre programmation comme un fil rouge et qui affûtent les sens.