Vertrekkend van het trekken aan een voetbalshirt – waarmee je in een match contact houdt met je tegenstander, en wat typisch gezien wordt als agressief spel – proberen Ahilan Ratnamohan en een groep performers deze handeling tot het uiterste te drijven, het agressieve, competitieve karakter ervan te ontkrachten, om tot iets nieuws te komen. Op die manier krijgen voetbalshirts een nieuwe betekenis.

Gisèle Vienne keer terug naar het Kaaitheater met een tekstbewerking van de Zwitserse schrijver Robert Walser. L'Etang (de vijver) is een muzikaal theaterstuk over een kind dat zich niet geliefd voelt door zijn moeder. Op het hoogtepunt van zijn wanhoop en als ultieme poging om haar liefde voor zich te winnen, veinst hij zelfmoord te plegen in een vijver. De kinderen en tieners van het dorp worden belichaamd door zeven mensgrote poppen, Stephen O’Malley van cultgroep SUN O))) tekent opnieuw voor de muziek.

Stel je een wereld voor waarin we elkaar niet kunnen aanraken. Stel je nu voor dat je er een tiener bent die moet jongleren met verlegenheid en het hormonale magnetisme dat uitgaat van je leeftijdsgenoten. Close Encounters is een serie intieme gesprekken van een groep tieners, waarin ze de relatie tussen intimiteit, autoriteit, ongehoorzaamheid en liefde onder de loep nemen.

SPARKS 2021 van Francesca Grilli is een participatief project dat gebaseerd is op een eenvoudige handeling: kinderen lezen de toekomst van volwassenen in de palm van hun hand, als een hoopvol gebaar en als breuk met het verleden. Het opzet is eenvoudig; de kinderen, mysterieus. En als volwassene moet je vooral zwijgen. Wees stil, geef je over aan hun kracht, en stel je open voor hun visies en reflecties.

Jan Decorte en Sigrid Vinks zetten de komende jaren in op samenwerken met jonge performers. BLOOD LTD by Bloet wordt een project met de densiteit van een zwart gat. Alle thema’s, visies, meningen, dogma’s en manifesten worden opgeslokt en evolueren van een betekenisloos nulpunt naar een betekenisvolle chaos. Jan Decorte en Sigrid Vinks creëren samen met Ika Schwander en Oumar Dicko een eigen theatertaal: licht, fluisterend en vluchtig.

Shakespeare is de meest gelezen en gespeelde auteur uit de westerse literatuurgeschiedenis. Toch zijn veel teksten van de bard haast onspeelbaar door het geweld, de gruwel, het racisme en de misogynie. Wat betekent geweld in kunst vandaag? Voor Billy’s Violence onderzocht Victor Afung Lauwers tien tragedies van Shakespeare en herschreef hij ze tot gewelddadig liefdevolle, intieme dialogen waarin de vrouw centraal staat. Zo uitgebeend en afgestroopt zag je Shakespeare wellicht nog nooit.

Hoe toon je vrijheid op het podium? Voor Volmir Cordeiro ligt de sleutel hiervan in de metamorfose, in de kracht van het ‘in wording zijn’. Gehuld in vele lagen felgekleurde panty’s laten zes dansers de uitbundige energie van hun transformaties los op het publiek. Stort je halsoverkop in dit rebelse laboratorium, en herdenk de relatie tot je eigen normen – in het theater of je dagelijks leven.

[deze voorstelling is uitgesteld] Choreografie is schrijven. Vanuit die vaststelling zet Mette Edvardsen een nieuwe stap in het schrijfproces dat ze al een decenium aan het ontwikkelen is. Ze ziet dans niet in de eerste plaats als een beeldende kunst, maar ervaart vooral hoe andere zintuigen worden aangesproken, zoals luisteren, voelen en verbeelden.