Vera Tussing nodigt het strijkkwartet Quatuor MP4 en vier dansers uit op scène voor een speelse ontmoeting tussen beweging en geluid. De vier muzikanten spelen passages uit diverse kwartetten, van Franz Schubert, Anton Dvorak en Florence Price tot hedendaagse werken van Georg Friedrich Haas en Caroline Shaw. Op het punt waar de banen van dans en muziek elkaar kruisen, word je uitgenodigd om binnen te treden in de caleidoscopische partituur. Geef een hand of arm!

De Goldbergvariaties behoren tot het late werk van Bach. De componist verkende de mogelijkheden van muzikale thema’s tot het uiterste in een spel van variaties, canons en fuga’s. Na The Six Brandenburg Concerto zet Anne Teresa De Keersmaeker haar traject met Bach verder. Samen met pianisten Pavel Kolesnikov en Alain Franco brengt ze The Goldberg Variations, BWV 988, een solo-voorstelling die ze zelf danst. Ook hier vormt de muzikale partituur een blauwdruk voor de choreografie.

In The Goldberg Variations gaan dansers Oskar Stalpaert (Platform-K), Michiel Vandevelde en Audrey Merilus aan de slag met de composities van Bach en de choreografie van Steve Paxton. Ze nemen een veertigtal jaar ontwikkeling van allerlei danspraktijken onder de loep. Hoe open, democratisch en toegankelijk is dans vandaag? Welke lichaamsbeelden verkiezen we, welke zien we liever niet? De muziek wordt live gebracht door accordeonist Vincent van Amsterdam.

Vera Tussing nodigt het strijkkwartet Quatuor MP4 en vier dansers uit op scène voor een speelse ontmoeting tussen beweging en geluid. Op het punt waar de banen van dans en muziek elkaar kruisen, word je uitgenodigd om binnen te treden in de caleidoscopische partituur. Geef een hand of arm!

Claire Croizé gaat aan de slag met twee van haar favoriete inspiratiebronnen: Bach en Rilke. Ze legt beide grootheden in de handen van Matteo Fargion, de Britse componist en performer. Ze gaan niet voor slaafse vertolkingen van Bach en Rilke, maar kiezen voor een speelse, enigszins tegendraadse hommage.

Vocaal ensemble HYOID en Kaaitheater artist-in-residence Benjamin Vandewalle gaan aan de slag met Indianerlieder (1972) van Karlheinz Stockhausen, een iconische maar zelden uitgevoerd werk. Ze creëren een totaalervaring die de vitaliteit en tijdloosheid van Stockhausens muziek wil openbaren. Ze stappen af van de originele scenografie, en geven het publiek een plek middenin het driedimensionale ritueel.

Voor deze ambitieuze groepschoreografie bijt Daniel Linehan zich vast in Stravinsky’s Le Sacre du Printemps. Hij kiest voor de prachtige versie voor twee piano’s, die live wordt uitgevoerd door Jean-Luc Plouvier (van Ictus) en Alain Franco. Zelf neem je plaats vlakbij de dertien dansers en de pianisten – een nabijheid die zorgt voor een collectief gedeelde energie.